Нас поддерживают звезды
ВИА «Сливки» — современный вокально-инструментальный ансамбль, в состав которого входят три солистки — Карина, Даша и Тина, а также три музыканта — Алик, Леша и Аппа (Сергей). Этот коллектив не нужно долго представлять, настолько они известны и популярны.
А все началось с тусовок в ночных клубах, где играли самые модные диджеи. Карине захотелось принять участие в проекте с музыкой в стиле ритм-н-блюз, хип-хоп, джаз. Занятия на юрфаке отошли на второй план. Вместе с подругами — профессиональной танцовщицей Ирой Васильевой и Дашей Ермолаевой, которая тоже хорошо пела и эффектно смотрелась на сцене, Карина начала активно репетировать и выступать.
После очередного выступления с диджеем к ним подошли трое симпатичных молодых парней — как потом выяснилось, опытных джазовых музыкантов — и предложили создать группу. Так появился проект Discovery, завоевавший популярность в своем родном Питере за год работы в клубах. Естественно, группу заметил известный продюсер Евгений Орлов, подаривший российской публике такие проекты, как «Отпетые мошенники», «Гости из будущего», мистер Малой, «Дискомафия». И именно по его инициативе был создан проект ВИА «Сливки», в составе которого вначале было три девушки — Карина, Ира и Даша и три музыканта — Алик, Леша и Аппа, которые пишут музыку, делают аранжировки, работают как аккомпанирующий состав на концертах. Первый видеоклип «Сливок» был снят на песню «Иногда» съемочной группой Сергея Бледнова и Олега Степченко «Братья Бледновы». Успех этого ролика превзошел все ожидания. Песня зазвучала в ресторанах, клубах, на дискотеках, она заняла ведущие места в хит-парадах.
Идею второго клипа, снятого на песню «Ты попал», ребята придумали сами, а воплотить ее помогли известные клипмейкеры — режиссер Александр Игудин и оператор Алексей Тихонов. Интересные перевоплощения главных героинь клипа послужили поводом для пародий в программах КВН, на концертах. Дебютный альбом ВИА «Сливки» под названием «Первая весна» вышел 14 апреля 2001 года на фирме «АРС-рекордз». Благодаря поддержке компании «АРС-рекордз» был дан мощный старт творческой карьере группы.
Девушки, спасибо за поддержку! Тем более, что нам есть что сказать и по лечению наркомании, и по реабилитации наркоманов, которая дает гораздо более высокие и стабильные результаты.
Виктор Рыбин родился в августе 1962 года в городе Долгопрудном Московской области. Его отец был рабочим, мать - воспитательница в детском саду.
В 1988 году участники уже существовавшей на тот момент рок-группы переквалифицировались в стеб-ансамбль: детская панамка, клетчатые брюки и значки. Название придумывали всем миром и поначалу остановились на «Серпе и молоте». Однако в областной филармонии чиновники покрутили пальцем у виска и посоветовали так больше не шутить. Пришлось придумать что-нибудь попроще, к примеру - «Дюна». На том и порешили. Дебют нового коллектива оказался на удивление успешным. Песня «Страна Лимония» в исполнении Виктора Рыбина мгновенно стала хитом. Это было начало большого пути веселого и талантливого человека на сцене, и доброго ответственного семьянина в жизни.
Наталья Сенчукова родилась в г. Георгиевске Ставропольского края. Закончила Ставропольское хореографическое училище. Выступала в качестве солистки во многих народных и эстрадных танцевальных коллективах, в том числе в ансамбле танца Владимира Шубарина “Танцевальная машина”.
В 14 лет поспорила с братом на японский магнитофон, что к 16-ти годам станет популярной артисткой (после 50-ти кратного просмотра знаменитого индийского фильма “Танцор диско”). Магнитофон проспорила, так как признание к певице Наталье Сенчуковой пришло немного позже - ее первое выступление состоялось в Олимпийской деревне 15 февраля 1991 г.
В 1993 г. выходит дебютный альбом Натальи «Ты не Дон Жуан», и сразу же за ним новые альбомы и многочисленные клипы. Последний альбом Натальи “Я пирожок не твой” вышел в апреле 2003 г. На три композиции из альбома сняты видеоклипы. В ближайших планах певицы запись нового альбома, съемки, гастроли.
Рома Жуков является представителем отечественной поп-музыки конца 80-х начала 90-х годов. Сольная карьера началась в момент популярности групп Мираж и Ласковый май. Рома тесно сотрудничал с этими группами, и это сотрудничество непосредственно сказалось на записи первых песен ”Первый снег” и ”Ночная даль”.
После появления в 1988 г. первого альбома сразу появилось много предложений по концертной работе, записям новых песен, съемкам на телевидении. С 1989г, началась запись нового альбома ”Максимальная версия дискотек”, который заявил о Роме Жукове, как о состоявшейся звезде отечественной эстрады.
В 1990г. создается группа ”Маршал”, и, начинается длительная работа, выступления и гастроли. За 1991г, было дано более 500 концертов, и ”ЗД” в ”Московском комсомольце” заявляет о нем как о супер-гастролере. Работа над песнями продолжается. Альбом ”Млечный путь” разошелся многотысячным тиражом по студиям звукозаписи, а Рома Жуков продолжил гастроли. После перерыва Рома возвращается на сцену под псевдонимом ”НЕМО”.
Юлия Началова, родилась 31 января 1981 года, в г. Воронеже, в семье профессионального музыканта. С раннего возраста у Юлии проявились необыкновенные способности к пению. Это заметил ее папа-музыкант и композитор.
С двухлетнего возраста он стал заниматься с Юлией вокалом, применяя нетрадиционные методы музыкального воспитания. К девяти годам она неоднократно принимает участие в различных музыкальных программах на центральных каналах ТВ.
В 1992 году Юля одерживает победу в популярном телевизионном конкурсе «Утренняя звезда», что значительно повлияло на ее дальнейшую творческую карьеру. Она получает приглашение на Российское ТВ в качестве ведущей музыкальной странички в популярной детской программе «Там-Там новости». В 1995 году выходит первый альбом «Ах, школа, школа!», который с восторгом приняли музыкальная критика, общественность и пресса.
На творчество Юлии обратили внимание ведущие музыкальные программы на центральных каналах ТВ и радио. Ее популярность росла с каждым годом, ее песни были и остаются своеобразной вокальной школой для многих исполнителей, т.к. в них можно в полной мере показать музыкальность, техничность и все лучшие качества музыкального пения.
В октябре 1995 года Юлия Началова приняла участие в Международном вокальном конкурсе «Big Apple-95», и в свои 14 лет, достойно представив Россию, завоевала «Гран-при». В дальнейшем Юлия Началова неоднократно представляет Россию на Международных музыкальных фестивалях на одних сценах с такими мировыми звездами как Шерил Кроу, Кристина Агилера, Дайяна Росс.
В 2005 году Юля познакомилась с футболистом ЦСКА Евгением Алдониным. Свадьба Алдонина и Началовой состоялась летом 2006 года. 1 декабря 2006 года 25-летняя Юлия родила дочку.
Павел Смеян закончил Детскую музыкальную школу № 7 в Москве и эстрадное отделение училища имени Гнесиных. Работал в филармониях различных городов, в Росконцерте, в 1980 году основал группу «Рок-ателье».
С 1981 года играл одну из главных ролей в рок-опере «Юнона и Авось» театра «Ленком». Как признавался сам Смеян, он считает это событие самым главным в своей жизни. В «Ленкоме» работал до 2007 года, играя в спектаклях «Тиль», «Звезда и смерть Хоакина Мурьетты» и других. Озвучивал роли и пел песни в художественных фильмах и мультфильмах. Его голосом, к примеру, поют Лембит Ульфсак в фильме «Мэри Поппинс, до свидания!» и Регимантас Адомайтис в фильме «Трест, который лопнул». В 1987 году участвовал в записи клипа на песню «Замыкая круг». Выпустил несколько грампластинок и компакт-дисков. Озвучивал персонажей компьютерных игр.
Сергей Крылов, родился 25 августа 1961 г., в г. Тула, российский певец, шоумен и актёр. Не знает этого веселого, с потрясающим чувством юмора и не менее большим телом человека разве что тот, кто родился вчера, максимум - позавчера. Конец 80-х - начало 90-х, Сергей был по-настоящему популярен, народный любимец, звезда.
В 1977 Сергей Крылов закончил музыкальную школу. Затем учился в ярославском театральном институте. С 1986-го член всесоюзной студии СПМ «Рекорд» (Москва). В марте 1987 года записал сольный альбом из 11 песен под названием «Иллюзия жизни».
Первое выступление в качестве шоумена состоялось 1 апреля 1987 года на праздновании Дня смеха, в октябре был дебютный телеэфир в «Утренней почте» с «Чёрным морем».
В 1992-м Сергей Крылов снялся в роли Остапа Бендера в фильме Василия Пичула «Мечты идиота». В 1992—1994 вел программу «Ночной канал Сна-видений». В 1994 стартовал проект «Ангел-421», в рамках которого Крылов выступал посредником между спонсором и представителем России на 39-м конкурсе «Евровидение» в Дублине, а также записал альбом на стихи Н. Добронравова. Шоу «Ангел-421» было показано в Самаре, Туле, Саратове, Тольятти.
В начале 1994 вышел альбом «Порт Саид» с лучшими хитами 1988-1993 годов. По итогам продаж диск стал «золотым». В ноябре 1995 состоялся сольный концерт Сергея Крылова в нью-йоркском концертном зале «Манхэттен центр студио».
В декабре 1996 — январе 1997 он записал альбом «Мсье Высоцкий, вернитесь к нам», посвящённый 60-летию со дня рождения Владимира Высоцкого.
2006 г. Сергей объявил о себе как о человеке, серьезно проявляющем интерес к модельному бизнесу, видя в нем себя не только как наблюдателя, но и как активного участника. Что ж, посмотрим - увидим!
Шакирзянов Галимзян Закирович – заслуженный врач Республики Татарстан, руководитель и главный специалист Республиканского реабилитационного и методического центра Минздрава Татарстана по проблеме табакокурения, член правления благотворительного фонда школы народного врача СССР Александра Романовича Довженко, один из первых его учеников и идейных наследников. Является наиболее ярким и талантливым представителем школы позитивной психотерапии, в своей практической врачебной деятельности использует модифицированную им психокоррекционную и обучающую модель психотерапевтического общения с пациентами и их родственниками.
Певица Арманта (Наталья Александрюк) родилась и выросла в Москве, с детства мечтая о музыкальной карьере. Поступив в МГУ, Арманта успешно осваивает профессию тележурналиста и несколько лет посвящает работе в СМИ в качестве телеведущей, корреспондента, режиссера, сценариста на телеканалах ОРТ, МУЗ-ТВ, М1, ДТВ, а также сотрудничает с рядом печатных изданий и глянцевых журналов в качестве автора и редактора.
Всю потаенную «кухню» шоу-бизнеса она изучает изнутри. Опыт работы, который приобрела Арманта за этот непродолжительный период – оказал ей существенную помощь в последующей работе. Среди интересов Арманты не только музыка «от классики до модерн-рока», но и поэзия, живопись, дизайн, мода, ретро-автомобили и даже участие в авто-ралли.
Отклонив несколько заманчивых предложений, певица целенаправленно обращает все свои устремления к созданию индивидуального проекта, используя весь имеющийся опыт и природный дар. Встретив продюсера Виктора Джохадзе, Арманта поняла - пришло время для полноценной реализации собственных амбиций.
В течение года Арманта записывает несколько песен и репетирует дебютную шоу-программу. Основные принципы, которыми руководствуется коллектив певицы в своей работе на ниве эстрадного искусства – оригинальность, легкость музыкального языка и гармония всех составляющих проекта. Арманта самостоятельно сочиняет не только песенные тексты, но и серьезную лирику, избегая строгой «сюжетности» в текстах: «Мне хотелось бы даже в этом легком жанре наполнить музыку смыслом, рассказать историю, с которой у каждого из нас будут связаны собственные ассоциации» (Арманта).
Александр Айвазов (слева) родился 7 апреля 1973, Москва, эстрадный певец. Закончил музыкальное училище имени Гнесиных в 1992. В 1993 поступил на факультет эстрадного искусства ГИТИСа (руководитель курса — И. Г. Шароев).
Сценический дебют Александра Айвазова состоялся в городе Витебске в рамках программы «50×50», с песней Лилия (музыка А. Левицкого, слова Л. Рубальской).
Первый альбом певца «Не грусти» выпустила фирма «Апекс» в 1993. Самые известные песни: Не грусти, гитарист (музыка В. Окорокова, слова М. Рябинина), Тойота (музыка В. Кызылова, слова Ю. Гуреева), Ежик в тумане (музыка В. Кызылова, слова Ю. Зверева). С 1995 года А. Айвазов начинает сам писать музыку к своим песням (Бабочка-луна). Участвовал в популярных телепрограммах, выступал на фестивале «Песни России» в Пскове.
Валерий Юрин (справа) - родился в Волгограде 22 декабря 1966 года. Валера с раннего детства занимался музыкой. С 6-го класса играл в ансамбле, выступали на танцах, свадьбах. Как и большинство ансамблей в то время, он назывался “Молодость”. Голова все время была забита музыкой. Тем не менее 9 и 10-й класс он хорошо окончил. После ее окончания поступил в музыкальное училище, после которого отслужил 2 года в армии в Бригаде Охраны МО РФ. Вообще-то, Валерий хотел стать летчиком и вместе со своим двоюродным братом чуть не поступил в Качинское высшее военное авиационное училище.
Братья Валерия - Сергей и Алексей Балакины - барабанщик и музыкальный руководитель ансамбля, в котором он играл, - когда-то работали вместе с Бари Алибасовым. Когда группа “Интеграл” приехала на гастроли в Волгоград, они познакомили с ним и Валерия. В то время из «Интеграла» уходил Сергей Перегуда. Валерия пригласили на прослушивание в Саратов. Он не ожидал, что соберут гитаристов со всей страны, человек 50, но конкурс выдержал достойно.
С 1987 года работал в «Интеграле». А приблизительно в 1991 году Бари Алибасов решил закончить эпопею «Интеграла», потому что к року тогда не было особого интереса и народа в залах становилось все меньше и меньше. Вскоре была создана всем известная группа «На-На» и из рок-н-ролльщиков ребята переоделись в поп-исполнителей.
В результате Бари Алибасову пришлось распустить коллектив, а «На-На» начала гастрольный тур по стране. Группа имела огромный успех, и вдруг на пике популярности, в 1992 году, Валера покидает коллектив. Почему? «Наверное, устал от бешеного успеха… Честно говоря, надо было отдохнуть немножко, а отпуск не давали. Играть по 4-5 концертов в день - очень тяжело. Прежде чем я ушел, мне сделали замену - нашли Володю Асимова и запустили в программу. А с Бари мы жутко поругались, год не разговаривали, но потом помирились.» (Валерий).
Несмотря на то, что Валера покинул коллектив, дружеские отношения с ребятами сохранились все равно. Более того, на протяжении всего существования группы он всегда помогал, если требовалось записывать гитару, иногда даже выезжали вместе на гастроли.
Певица Фрида, одна из бритоголовых революционерок отечественной эстрады - участница группы ”ПОЛИЦИЯ НРАВОВ”, появившейся в начале 90-х, чьи песни сразу же становились хитами, а внешний вид девушек привлекал немало внимания и становился поводом для молвы.
После того, как поочереди из группы ушла сначала одна, а потом вторая солистка, Фрида решила взять отпуск и отдохнуть от эстрадной работы. Все это время у Фриды оставалась мысль о возрождении группы ”ПОЛИЦИЯ НРАВОВ”. Слишком резко была остановлена работа группы, и многое осталось нереализованным. Вадим Пташинский и Сергей Белоус постепенно подбирали музыкальный материал, так же тщательно происходил отбор девушек для работы в группе, было важно создать не просто ”ПОЛИЦИЮ НРАВОВ” как самостоятельный
проект, но и что бы это было гармонично с новым образом Фриды.
Фрида сегодня такая, какая она есть на самом деле. Ей уже ни к чему эпатировать публику, шокировать или создавать ажиотаж вокруг своего имени. Спасибо за поддержку реабилитационного центра «Нарконон-Стандарт». Желаем всего наилучшего в жизни и творчестве!
Симон Осиашвили родился 4 декабря 1952 года во Львове. Автор известнейших песен, ставших хитами отечественной эстрады. В 1974 окончил Львовский политехнический институт (факультет прикладной математики). Стихи начал писать в 24 года под влиянием случая: прочитал стихотворение «Под музыку Вивальди» Александра Величанского.
В 1985 окончил Литературный институт им. Горького (семинар поэзии, руководимый Львом Ошаниным и Владимиром Костровым). Творческое влияние оказал на Осиашвили и Михаил Танич.
Первую песню — Жизнь (музыка В. Мигули) исполнила С. Ротару в 1984. С этих пор Осиашвили написал около 400 песен; многие из них стали неотъемлемой частью репертуара В. Леонтьева, В. Добрынина, А. Глызина, И. Понаровской, М. Шуфутинского, Ф. Киркорова, Т. Гвердцетели, И. Аллегровой, Т. Овсиенко, М. Распутиной, С. Лазаревой, И. Саруханова, В. Малежика, К. Семеновой, К. Орбакайте, А. Державина, Н. Сенчуковой, В. Легкоступовой, В. Сташевского, А. Кальянова, групп «СИНЯЯ ПТИЦА», «ВЕСЕЛЫЕ РЕБЯТА», ансамбля «ЗОЛОТОЕ КОЛЬЦО» и других.
В создании песен сотрудничает с такими композиторами, как Д. Тухманов, В. Добрынин, И. Крутой, В. Чайка, А. Лукьянов, Ю. Варум, А. Укупник, И. Саруханов, В. Матецкий, В. Малежик, И. Зубков, С. Павлиашвили, Е. Кобылянский, А. Державин.
Самые известные из песен Осиашвили: “Не сыпь мне соль на рану”, “Бабушки-старушки”, “За милых дам”, “Киса”, “Колодец”, “Капля в море” (композитор В. Добрынин), “Дорогие мои старики” (И. Саруханов), “Ты мой бог” (С. Павлиашвили), “Зимний сад” (А. Глызин), “Первые цветы” (А. Державин), “У опера с Петровки” (И. Зубков).
С 1993 выступает сольно как исполнитель песен. Диск «Положи мне голову на плечо» стал важным этапом в карьере Симона Осиашвили: им сочинены не только тексты, но и музыка всех песен диска, записанных в исполнении автора.
Светлана Разина родилась, выросла и живет по сей день в Москве. Благодаря своей широкой гастрольной деятельности с концертами объездила почти всю страну.
В один прекрасный день Случай постучался в жизнь Светланы и… она была приглашена солисткой в группу «Мираж», а чуть позже даже написала несколько текстов для «Миража».
Спустя какое-то время Светлана решила покинуть группу и создала вместе со своими друзьями Ромой Жуковым (клавишником группы «Мираж») и Валерием Соколовым (автором и руководителем группы «Мираж») коллектив «Фея», с которым Светлана очень успешна гастролировала. Выпустила ряд альбомов.
С 1993 года Светлана Разина решила выйти в «свободное плавание» и стала работать сольно, выпустила несколько удачных альбомов и сняла ряд видеоклипов.
В 2000 году у певицы родилась дочь Алиса. Это событие очень сильно повлияло и изменило жизнь певицы. У Светы случился творческий подъем, она с удвоенной энергией и вдохновением начинает писать тексты и музыку для своих песен. Таланты Светланы не только не в песнях, но и конструировании концертных костюмов.
Певица Верона - одна из тех российских певиц, чья карьера развивается динамично. Ее недавняя песня «Шаг за шагом» вошла в чарты. Успехи молодой исполнительницы отмечают не только ее поклонники, но и мэтры российской эстрады. Буквально на днях российский форум «Евровидения» удостоил Верону личным приглашением на участие в этом конкурсе. «Для меня это действительно неожиданное предложение, — делится радостью Верона. — Мне очень приятно, что меня заметили среди множества талантливых музыкантов. Отборочный тур «Евровидения» — это очень важный и волнительный этап в моей жизни. Сейчас для меня главное — достойно показать себя. Поэтому я практически поселилась на студии, где ни на минуту не прекращается работа». Песню для «Евровидения» Вероне написала шведская группа Vacuum. И, как говорят, у песни есть все шансы стать хитом. «Я даже не могла представить себе, что буду работать с такими потрясающими музыкантами. Вот такие сюрпризы часто преподносит судьба! Как только услышала предложенную песню, сразу поняла: это именно то, что нужно!»
Параллельно с подготовкой к конкурсу певица записывает новый альбом, который в ближайшее время должен появиться на прилавках. Дизайн к нему Вероне пришлось разрабатывать самой. Дело в том, что первый вариант, предложенный Вероне канадским дизайнером, был точной копией обложки альбома Аврил Лавин — девушка, сидящая в позе лотоса на фоне белой стены. Это шокировало Верону, и она разорвала контракт с дизайнером. И сама взялась за разработку. Зато теперь обложка действительно эксклюзивна.
Несмотря на небольшой опыт и юный возраст, певица уже успела побывать в серьезных переделках. На одном из конкурсов модельеров во время ее выхода на сцену зажгли такие яркие прожекторы, что девушка чуть не ослепла, а кроме того, ей забыли включить фонограмму. Другая бы певица ушла со сцены, но не Верона. Она спела а капелла, достойно выйдя из ситуации.
Молодая, но уже известная певица Верона (Вероника Коннова) поет с 4 лет. В 6-летнем возрасте мама отвела Веронику на прослушивание в московский детский хор «Звездный». Талантливую девочку сразу же определили в солистки. Когда Вероника подросла, ей наскучил детский репертуар хора, и она ушла из «Звездного». Вокальные эксперименты юная певица теперь ставила дома, разучивая репертуар западных звезд Анастейши, Селин Дион, Шакиры и Шер. В Канаде, где Вероника жила с родителями 2 года, она участвовала в нескольких детских вокальных конкурсах. В сентябре 2006 года под сценическим именем Verona она стала бронзовым призером чемпионата мира по караоке. Сейчас Вероника активно занимается вокалом, учится в Академии им.Плеханова, записывает дебютный альбом.
Маргарита Суханкина (слева) и Наталья Гулькина (справа). Роковые блондинки ворвались на российскую эстраду 20 лет назад.
Маргарита Суханкина родилась в Москве. С детства занималась музыкой. Восемь лет была солисткой Большого детского хора Всесоюзного радио и телевидения. Закончила музыкально - педагогическое училище и поступила в консерваторию. В студенческие годы по дружбе записала несколько песен для группы “Мираж” и только потом случайно узнала, что ее голосом поют другие… И Наталья Ветлицкая, и Ирина Салтыкова, и Татьяна Овсиенко…
У нее чувственный, мягкий и в тоже время насыщенный голос. Маргарита Суханкина - певица, продолжающая лучшие традиции русской вокальной школы. В ее репертуаре Ольга из «Евгения Онегина», Лаура из «Каменного гостя», Флора из «Травиаты». Она с легкостью исполняет классические произведения и шутя - эстрадные…
Наталья Гулькина родилась в Москве. Играть на гитаре научилась рано… Но вот именно тогда все и началось. И сочинительство песен и исполнение их во всех компаниях и пионерских лагерях и на выпускных вечерах, куда ее приглашали петь старшеклассники.
В один прекрасный день познакомилась с молодым композитором Андреем Литягиным и стала одной из солисток группы «Мираж». Долго петь под фонограмму не смогла. Ушла и в 1988 году вышла на сцену солисткой проекта «Звезда».
Первый, записанный в 1988-1989 гг., назывался «Мой маленький принц». Песню «Солнце горит», ставшую супер-хитом, Наталия Гулькина написала сама. Потом, в 1989-1990 гг., был записан второй альбом «Дискотека», ставший бестселлером и для диск-жокеев, и для публики. Все тексты в первом и во втором альбомах написаны самой Наталией Гулькиной. Группа «Звезды» активно гастролировала по всему Советскому Союзу и в 1990 году на Международном фестивале «Интершанс» получила Гран-при.
В 1991 году были записаны сразу два альбома. Один назывался «Надо лишь мечтать». В нем были песни написанные Сергеем Лемохом (группа «Car-Man») на слова Наталии Гулькиной («Это Китай», «Айвенго» и др.), а также песни Олега Молчанова (группа «Миссия») на слова Аркадия Славоросова. И второй альбом – сольный альбом Наталии Гулькиной «Дневной ангел».
В 2004 году певица познакомилась с Маргаритой Суханкиной. Две творческие личности объединились.
Группа “Мираж” - хорошо известное название, которое на протяжении вот уже 20-ти лет поставляет стране новые песни и хорошее настроение.
Сегодня “Мираж” - это молодые, энергичные и очень красивые девушки, которые исполняют забойные хиты, с ностальгическими нотками прошлых лет и абсолютно новые песни европейского качества.
Молодые, стильные, сексуальные… Эпитетами можно осыпать их бесконечно, но хватит ли у вас на это времени и сил? Каждый раз, когда смотришь на них, появляется какое-то странное чувство, как - будто знаешь этих красивых и безусловно талантливых девушек всю свою жизнь! Они непосредственны, как дети, но стоит заговорить о чём-то серьёзном, и они сразу превращаются в настоящих светских леди, знающих толк во многом… Порочные и загадочные, невинные и притягательные… Смотришь на них и понимаешь, что в их власти всё… Они, как оптическое явление, сводят тебя с ума, и ты уже не разделяешь, правда это или вымысел… Одним словом - Мираж!
